alzhang 的讨论

80-90后，是进城的一代人，这代人小的时候，整体还购买力匮乏，是没有钱做精神消费的，他们的需求灭失了么？并没有，这些需求在有了购买力之后，会重新释放出来。
这也是独生子女的一代人，人和人的关系本来就是比较疏离的，亲戚朋友各奔东西，参与不同的城市化，人与人的陪伴，对他们来说，并不熟悉。
在城市中，所有场景，几乎都是陌生人，社交基本都是网络完成的，这完全是一个全新的形态。
这种感情，这代人会比较熟悉，他们的需求，也只有这代人能释放出来，泡泡玛特的老板，正好是这代人。

都市化，人的情感诉求是有变化的，假如传统的视觉锤无效了，就会有新的跑出来，我觉得泡泡马特和乐高就是这个载体，他们是都市化过程中扩张的。
我觉得泡泡马特和乐高的共性。
1；满足都市化过程中的疏离感，个人玩物。
2；私人陪伴，陈列好看，不断有新款，可玩性高。
3；视觉锤效果好，适合互联网传播。
4；有一定社交属性，但线上社交，还是都市的疏离感。
5；独生子女化之后，成人但仍旧保持低龄心态的中青年群体快速扩大。
传统迪士尼那种，过了低幼，顾客就脱落了，但泡泡马特和乐高不是这样的，他们的陪伴周期，可能更长，当然，持续性我也不懂，乐高自己持续性确实不错。

你去看一下泡泡马特的财报，销量最好的几个IP都是没有表情的，你说的表情包是要社交，我觉得吧，泡泡玛特赚的就是“不要社交”这种情绪的钱。

视觉锤，可不可持续不知道，但Molly击中了很多人的大脑，这有点玄学，但肯定这个图像唤起了人的情感，有些东西，看着简单，但图像就是情感冲击力很大。
比如乐高，那么简单一堆方块，但视觉锤效果极好，和泡泡马特基本同时间在内地主流商场，疯狂扩张，一复盘就知道，时间点极其重叠。
小红书，抖音的时代，视觉锤效果好的品牌，传播成本低非常多，反倒迪士尼这些不太适应。

Molly是个香港人画出来的，香港早就都市化了，他们熟悉这种感觉，所以能领先内地设计师好多年，把这种感觉画出来。 $泡泡玛特(09992)$

其实我的主要疑虑也是这个，比如到底是什么让Molly火了16年？看不懂。

说点个人理解。不是潮玩消费者的投资人们，可能陷入了一种思维定式：认为好内容是可以被计算出来的，要把内容做好，就得把故事、风格、美术、人设等内容的各个参数调好。
但实际情况是，文化内容很多时候，都不那么讲道理（或者说讲的不是理科生的道理），内容的好，往往是感性的，就像二游玩家，喜欢一个角色，会说戳中了我的xp，但你说具体这个xp是什么，却很难定量地说出个因为所以然出来。
仓老师不妨看下这篇文章，或许能解决一些疑惑：
网页链接{你不知道潮玩是什么，根本看不懂泡泡玛特 (qq.com)}
另外，基于这个思路，我也试着去剖析下泡泡玛特孵化和运营ip的成功，底层逻辑其实是在于艺术家的创作捕捉到了能让现代人共鸣的点，并将这种情绪诉诸于作品之中，而泡泡玛特做的很成功的一件事，是将艺术家的内容加工成工业品生产了出来，并通过各种渠道分发出去，这满足了目标用户细腻的情感需求，之后又通过持续的内容运营维系并放大了这种情感。
因此，我想泡泡玛特是有文化护城河的，其构建出了一个极具生命力的潮玩文化生态，艺术家、商家、消费者、二创作者、二道贩子等都是这个生态里的一员，泡泡玛特算是让整个生态能够自循环起来的发动机。
可以说，泡泡玛特构建的文化生态也是有网络效应的，越多人入坑，整个生态就越繁荣。

Hello Kitty到今年已经有50年了......

不是「电影思维」，应该说是「文化生态的可持续运营思维」。
对泡泡玛特来讲，只要能持续签下最优秀的艺术家，并能将艺术家的作品制作成有辨识度的工业品出售，那泡泡玛特旗下的ip就能持续有竞争力，倒不是只靠1、2个过往ip的成功。
另外，泡泡玛特为了能和最优秀的艺术家签到独家，也得保证其主导的潮玩文化生态能持续繁荣。
这也算是一种双边网络效应？

主要靠好看明显不对，可以多了解一下。持续性的话，Molly诞生16年了，再看4年？