终于懂了,刀郎为什么突然爆火——《罗刹海市》一周播放破10亿不是偶然!

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刀郎又火了!火得狂热!
火到什么程度?新专辑《山歌廖哉》中的主打歌曲《罗刹海市》,不到一周全网播放量超过10亿。
不到一周播放量超过10亿是个什么概念呢?
大概查了一下资料,看了一下天王级歌手周杰伦的播放量。有统计称,周杰伦播放最高的一首歌是2008年推出的《稻香》,过去十几年时间里总播放量9.3亿。也就是说,周杰伦播放量最高的一首歌十几年的播放量,还没有刀郎一首歌7天的播放量大。周杰伦在海外音乐服务平台spotify上有325首歌曲,一年前的数据是总播放量高达19亿之多,在华语歌手中排名第一位。这真的是惊人的数字啊!
由于今天移动互联网极其发达,所以《罗刹海市》的传播速度与播放速度,要比2004年刀郎的那首神曲《2002年的第一场雪》的热度更高。而且,关于这首歌的讨论度,可能比历史上任何一首歌的讨论度都要高得多得多!或者说,这是历史上第一首形成广泛舆论影响力的流行歌曲,没有之一。
这个舆论波达到了什么水平?一周时间,到那英抖音留言问候的网友高达数百万,仅仅最近一条视频的留言,截止文章前,留言条数超过340万,出现了留言数是点赞数10倍奇观,其中一条留言的点赞数就高达130万。因为这首歌,被网友热烈问候的第二位歌手杨坤,他最新一条抖音留言条数高达76万,是点赞数的近20倍。因为这首歌被网友问候的第三位是歌手汪峰,他最近一条抖音留言数超过30万条。被网友问候的第四人是高晓松,他抖音粉丝较少,但最新一条抖音视频留言数也超过14万。全网关于刀郎和《罗刹海市》讨论非常之多。
要说一首歌引发这么大的社会讨论和围观,个人认为应该是史无前例。
那么,刀郎在退出音乐圈沉积差不多十年之后,为什么又突然爆火到这种程度?这是一件很值得探讨的事。刀郎和《罗刹海市》爆火,根本原因有四个:
一、刀郎是真有才,是真正的划时代的文化音乐人、歌唱家
为什么说刀郎有才?咱就不说过去刀郎的成就了,有很多首传唱非常广的歌曲,咱就看他的音乐,基本从作词、作曲、制作、编曲等等都是他自己操刀,甚至连录音、混音、母带、和声等都是刀郎自己完成的。就这样的能力,在音乐圈就很难找出几个,更何况他还是自己演唱。像很多歌手也挺有名,但他自己既不会作词,也不会作曲,相关技术操作更是有专业团队完成,那顶多是歌手,而刀郎则是全能的音乐人。
如果刀郎只是这样,那也只是有才,绝对够不上划时代的文化音乐人、歌唱家。之所以说刀郎是划时代的文化音乐人、歌唱家,是因为他是真的有文化。大家可以仔细看看刀郎最新专辑《山歌廖哉》的歌词,你是不是会发现字好像都认识,但连起来却看得似懂非懂。那是因为,他是在从传统文化的精华中重新挖掘出来的词,所以大家虽然不懂曲中意,但却能感受到其中的情感和温度。
以《罗刹海市》为例,这首词不是刀郎凭空编写出来的,而是从我国杰出文学家蒲松龄的《聊斋志异》中二次创作来的。这首词,充分借鉴了蒲松龄《聊斋志异》针砭时弊的特点,借古讽今,狠狠地讽刺了当下社会的丑恶现象。通过从传统文化中吸取营养,写出如此借古讽今、针砭时弊、脍炙人口、朗朗上口的歌词,这种能力在当今时代能做到的人不能说没有,但绝对屈指可数。
更重要的是,刀郎在创作选择上是把我们古代的歌和唱给严格分开了。古代传统文化中,诵、吟、歌、唱是完全四种不同的表达形式。诵就是念,用现在的话就是朗朗地读书就是诵;吟是在念诵的基础上加上曼声。什么叫曼声,就是把声音有节奏地舒缓拉长,大家想想吟诗的画面就知道了。
那么,什么是歌呢?歌就是依字行腔。什么是依字行腔?唱戏、曲艺就是依字行腔,譬如各剧种曲种就是依字行腔。一个戏曲家,只要看到字他就能张口就来,这就是歌。什么是唱呢?唱是以声传辞,所谓以声传辞,就是用固定的曲调唱不同的文辞。
我们都知道,古代有各种词牌名,所谓词牌名就是固定的曲调,根据固定的曲调填词。所以,古代的词是唱的。诗词中的词牌名很多,譬如沁园春、忆江南、长相思、渔歌子、苏幕遮、永遇乐、虞美人、清平乐、采桑子、卜算子、雨霖铃、菩萨蛮、醉花 阴、浣溪沙、临江仙、定风波、渔家傲、蝶恋花、鹊桥仙、踏莎行、浪淘沙、点绛唇、相见欢、捣练子、水调歌头等。
大家注意看刀郎的《罗刹海市》,他唱用的是改编了的靠山调。靠山调是天津时调的主要唱腔曲调之一,靠山调也是二人转的四大主调之一。刀郎的《罗刹海市》为啥选择靠山调?因为靠山调适合用来唱诉,抒情色彩浓厚,所以用靠山调来唱《罗刹海市》非常有味道。显然,选择用靠山调不是偶然的,是刀郎精心推敲后的选择。
来源这么深、这么考究的歌词,再加上精选的靠山调,有几个人能比?就当下而言,恐怕还找不出第二个来。
大家可以把刀郎新专辑的歌词好好地研究理解一下,然后再听他的歌唱,然后再把其他人的流行音乐拿来比一比,是不是瞬间会把其它的流行音乐秒没了?
刀郎和新专辑为什么突然大火,这个就是基础,是刀郎音乐的生命力所在。就像歌手韩红曾在采访中说过,不要认为刀郎现在好像不火了,但他肯定还会再火。韩红为什么那么说?就是因为她看到了刀郎音乐中的文化与才华!
二、歌词话题感十足,共情感满格
刀郎和《罗刹海市》突然爆火,这还要拜那英、杨坤、汪峰、高晓松这些曾经打压排挤过他的人所赐。很多人好奇,当时他们对刀郎打压有多狠呢?
2010年,在大陆十大最有影响力歌手评选中,那英作为评委会主席当众抨击刀郎。她说刀郎不具备审美观点,她还说:“虽然刀郎的专辑卖得好,人气高,但并不能说明什么,刀郎的音乐很平淡,只是一首农村人喜欢的歌。”那英继续指责刀郎:“刀郎的音乐一点都不动听,一点美感都没有,把刀郎的音乐放进音乐界,是对歌迷和观众的一种不负责任。”最终刀郎落选。
更早批评刀郎的则是汪峰,早在2004年,汪峰第一个站出来批评了刀郎现象,并直言不讳地说出了“刀郎现象”在流行歌曲中的可悲之处。汪峰批评刀郎刀郎流行是中国流行音乐大倒退。汪峰批评刀郎还没过一个月,杨坤就对刀郎的音乐水准提出了质疑,他痛斥网络歌手,称他们“让大陆音乐倒退了十五年,对下一代造成了严重的影响”。
最后一位,则是当年著名音乐人高晓松,就是那首《同桌的你》的作者。在一次采访中,高晓松谈到了刀郎,他说:“我会把刀郎的专辑扔进垃圾箱。”
所以,在很多人看来,《罗刹海市》背后的刀郎,那可是长达十年以上的“屈辱史”,刀郎的歌迷,以及在大量的普通人心里,都对这件事非常不满。而且,就像那英说刀郎的歌是农民听的歌,意思是庸俗、难登大雅之堂。
然而,问题是,中国人往上追三辈,绝大部分的祖上都是农民,农民怎么了就让人这么看不起?我们今天的城市发展这么好,那不是一代人“农民工”给建设出来的?坦率说,过去对那英印象挺好的,就是因为这句话让人太气愤了。
而且,刀郎的遭遇让很多人有一种切身体会之感,即被权贵给打压了、排挤了,所以大家很容易对刀郎形成共情,对相关人等形成不满。所以,当刀郎的新专辑发出后,《罗刹海市》就被大家翻来覆去地“过度”解读。用网友的话说,就是刀郎水平太高了,骂人不带一个脏字,让人觉得你是在骂但却找不到任何反击的点,而且大家疯狂传唱,传唱的人唱得很爽,听歌的人听得很爽,整个网络甚至形成了一个“嘲笑”狂欢。
这种让数以亿计的人话题感十足、共情感满格的音乐与音乐人,是真的少见。所以,刀郎和《罗刹海市》爆火,其实就是一个因果循环,很大程度上是当时相关人等对刀郎的打压太狠,如今这个在大众话题中形成的积怨,在积累了十几年后终于爆发了。可以毫不夸张地说,今天这个果报,就是因为当年的打压与排挤。
不过,虽然我们不排除刀郎有映射的意思,但如果单纯认为刀郎就是为了“报仇”,那格局就小了,大家只要看看刀郎过去的言行,以及《山歌廖哉》专辑中其它几首歌的歌词,就知道刀郎不是在针对那几个人,而是整个社会的时弊,这才是这首歌的社会价值和历史意义所在。
三、《罗刹海市》针砭时弊,是砍伐时代藩篱的一把利刃
蒲松龄的《罗刹海市》小说本身就是对那个时代进行针砭时弊地讽刺,而今天刀郎的《罗刹海市》也是对当下的时弊进行的无情讽刺。在占豪看来,这首歌的时代意义在于,他将会因为数以亿计的人疯狂传唱而形成社会推动力,这种推动力会狠狠抽打当下的流行音乐圈,会把已经腐朽得半死不活的传统流行音乐圈冲得七零八落,那些过去传统的腐朽势力会因为这首歌而不得不进行重组。
别的不说,当时打压刀郎的人,会因为刀郎的才华而显得相形见绌。说白了,相关人等若有本身,就打造出来和刀郎一个水平的音乐出来。他们如果能打造出来,中国的流行音乐圈岂不就要蒸蒸日上了?
由流行音乐圈推及其他圈子,刀郎这首针砭时弊的音乐不断发酵传唱,会让更多的人痛斥时弊,这会打破原来一些传统旧势力的藩篱,刀郎这首歌有非常强的时代进步意义。
四、刀郎开启了流行音乐挖掘传统文化营养的新时代
刀郎《山歌廖哉》的专辑,大家可以好好研究一下歌词,你会发现那些歌词真的寓意太深了,太棒了!《罗刹海市》大家都懂了,但里边其它几首的歌词和音乐都不比《罗刹海市》差。
我们以专辑中的那首《花妖》为例,其背景源于一个非常凄婉的爱情故事。
宋代临安府钱塘东,住着一位落魄书生。一日,书生出游路经临安北,巧遇一位富家小姐,二人一见钟情暗定终身。然而,两人的事很快被小姐父亲发现,小姐父亲勃然大怒,命人杀害了书生,血染书生的褐衣。书生被害后,小姐悲痛欲绝,毅然决然选择了殉情。
书生与小姐的爱情故事感动了地府的阎罗王,他专门差人准许二人投胎转世,再续动人情缘。然而,让人遗憾的是,在轮回道前他们误拨了罗盘经,结果两人虽投生到了一个地方,却都被投到了不同的朝代,两个朝代相隔一千多年,结果当然难以相见。我们懂了故事背景,再来看刀郎的歌词:
我是那年轮上流浪的眼泪
你仍然能闻到风中的胭脂味
我若是将诺言刻在那江畔上
一江水冷月光满城的汪洋
我在时间的树下等了你很久
尘凡儿缠我谤我笑我白了头
你看那天边追逐落日的纸鸢
像一盏回首道别夤夜的风灯
我的心似流沙放逐在车辙旁
他日你若再返必颠沛在世上
若遇那秋夜雨倦鸟也淋淋
那却是花墙下弥留的枯黄
君住在钱塘东
妾在临安北
君去时褐衣红
小奴家腰上黄
寻差了罗盘经
错投在泉亭
奴辗转到杭城
君又生余杭
同一个地方,在不同的朝代叫不同的名字,泉亭这个名字是在西汉年代,而余杭则是在隋朝,两者相差一千多年。懂了这歌词背后的故事,我们再听刀郎的演唱,这种音乐是不是比那几位的流行音乐强n多个档次?
坦率说,这才应该是中华文化熏陶下的流行音乐啊!中国的歌唱有多美?大家可以看看诗经。诗经不是读出来的,是唱出来的!那些都是古代传唱的歌词!
中华传统文化中有那么多瑰宝,然而过去一两百年我们落后了,我们竟然把西方那些缺乏营养的流行文化奉为圭臬,却不知道自己传统文化中有这么多值得挖掘的美好!
刀郎《山歌廖哉》推出后,会激发更多人的反思与跟进,会有更多的人会从传统文化中去吸取营养,这将对我们国家的文化复兴起到很大的推动作用!
刀郎与《山歌廖哉》的火爆不是偶然的,背后是时代的力量,希望更多的人能看到这一点,大家一起推动中华民族文化的伟大复兴!
以上文章转自《占豪公众号》。
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