直至7月30日下午四点，国产动漫《哪吒之魔童降世》票房冲破10亿，成为国产动画电影新票房冠军！已超过《大圣归来》创下的9.56亿元记录。
电影《哪吒之魔童降世》也再次掀起国漫讨论的热潮。中国传统故事的出色改编、极具视觉冲击力的色调方案，人物形象的出色设计等等，给了一众漫画迷们大量的谈资。在这波国漫热是近年来国产动漫日益进步的写照。
下面我们来一起来细数国产动漫里的那些经典之作，重新感受一下他们所包含的细与柔、美与刚。
2015——《西游记之大圣归来》
2016——《大鱼海棠》
2018——《风语咒》、《昨日青空》
2019——《白蛇缘起》、《哪吒之魔童降世》
一、《哪吒之魔童降世》
首先来看看我们近日的主角《哪吒》，这部电影取材自中国传统的神话故事。在许多的动画作品中已经有了多方面、多角度的展现。无论是从角色的性格与故事的情节上都在观众心里留下了很深的印象。
特别是1979年的电影《哪吒闹海》是一大批80、90后的童年回忆，可以说这样的有改编电影如果操作不当很容易便引起大量观众的不满。
而这部电影目前看来好评如潮，这当然离不开背后的制作团队三年甚至更长时间的不懈努力。
从形象塑造上来看，电影彻底颠覆了人们常规认知中哪吒的形象。画着烟熏妆，有着鲨鱼牙、塌鼻子、锅盖刘海，像个“熊孩子”的小孩，成为了电影的主角——哪吒，在奇怪之余更多的是动漫中的俏皮有趣的画风，在于故事情节的巧妙搭配中让我们对这样一个“熊孩子”一点点的产生了喜爱、怜悯与敬佩之情。
在影片中哪吒变身后的形象更是惊艳了一众漫画脸控的朋友们，脸部造型中棱角分明的线条勾勒出一个少年英雄的形象，与身体与脸部的硬线条形成对比的是少年哪吒的头发部分，飘逸灵动的线条，与高饱和度的红色搭配再加上其他部位与背景颜色的协调配和，不仅仅是惊艳，更是震撼。这样的色彩搭配与线条的处理是中国传统配色与现代绘画技术的完美配合与展现。
其次在故事情节上，影片也做了很大的改动。在角色的性格处理上更加饱满，张弛有度，主角哪吒的性格中不再是传统的完美型而是更加接近常人的性格设定，有优点也突出缺点。此外影片中哪吒与敖丙的友情让观众大呼过瘾，在观影的同时也站了这对红蓝CP。
与此题材不相上下的还有《西游记之大圣归来》、《白蛇缘起》这两部取材于中国传统民间故事的动画电影同样取得了巨大的成功。
二、《西游记之大圣归来》
这部作品的故事情节相信不用小编多说大家就知道了，因为这部影片在2015年上映之后便引起了巨大的轰动，一时间好评如潮，电影更是取得了9.56亿票房额的好成绩。
从画风上看，大圣归来的整体风格是比较柔和的，没有使用特别硬朗突出的线条来刻画人物与景色。在用色方面使用高饱和度的传统中国配色，背景多采用黛青色与墨绿色，与两位主人公的主题色调湖蓝色与红色搭配起来，让人看了十分舒适。
除了色彩与情节的用心之外，另外一个十分重要的方面便是制作技术的进步。现在的动画电影能够实现高清的画质呈现，与3D技术的实现，都离不开技术的进步，特别是《哪吒之魔童降世》这部电影更是中国第一部使用IMAX技术呈现的动画电影，更给观众以超强烈震撼的观影体验。
三、《白蛇缘起》
这部本年上映的动画电影同样是收获众多好评，故事背景设定在唐朝末年这个充满神秘色彩的时间段，以水墨画的画风粉墨登场，瞬间把观众代入到水墨中国的古代剧情中。
电影中唯美的特效镜头，与展现当时当地风物人情的长镜头的使用不仅增添了影视作品的感染力，更体现了技术的高超。许多场景更是实地取景后制作（如黄果树瀑布，西湖断桥等）唯美的镜头把人代入到空濛的幽谷中，奇谲的山林里，繁华的城镇里，让人目不暇接。
作为一部古代的爱情传奇题材的电影，它在制作方面也是十分用心。
首先为我们刻画的形象具有一种飘逸灵动之美，十分符合中国人心中中国风的人物形象，让我们看起来十分亲切。在制作方面也是牢牢把握大场景与国风两个符号，是无可置疑的高水平创作。
这部电影的剧本不仅仅是一种创新，也是对过去有关作品的致敬。剧中的人物扮相是在老版影视剧的白蛇扮相的基础上的创新，并且有很多细节在电影中得到了以动画手法的再现——“保安堂”，“伞”，“玉簪”，船夫哼唱的“渡情”等。尤其是片尾的西湖断桥的经典场面，阿宣和小白的初见，加上熟悉的《前世今生》配乐，不禁让人为之触动。再加上传统的东方奇幻元素的融入，就给出了许多中国人特有的情怀。
四、《大鱼海棠》
《大鱼海棠》这部国漫无论是从画风还是情节上面来看都是典型的中国传统风格，从场景的布置到角色的形象再到电影的命名上都可见一斑。
从场景上来看，故事发生的主题背景是女主角椿生长的神界，而这个神界的景象是中国福建漳州传统土楼的再现，而故事中的人物的居所是中国客家文化的代表建筑洛带古镇的基础上创作的。从这些绝美的东方元素的成功运用中，中国传统文化的魅力与感染力可见是非常的强大。
在角色的形象与名字上，电影的创作团队也是不可谓不用心。女主角椿是一个神仙，椿这个名字可见于中国传统著作《南华经》中的名篇《逍遥游》，其中写道“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。”除此之外，人物的命名中鲲与湫这两个人物形象皆出自中国的古代经典。
在片名的命名中，大鱼和海棠是中国古代常用的两种意象，大鱼是中国古代常用来祈求繁衍生息，绵绵不断的美好意象，而海棠则是相思之情的象征，在影片中，女主角椿是一袭红衣的形象，正像是海棠花的化身，寄托着那种凄美的情感。这种情感只有受中国传统文化潜移默化影响的国人才能感受深切，同样也只有国人的创作才能得到这样强烈的共鸣。
五、《昨日晴空》
这部国产动漫电影是近年来青春动漫电影的代表作，以年轻人热衷的校园故事为题材，刻画了一群有梦想的年轻人的青春悸动的心。作为具有现代感的动画电影，在镜头的切换上很有动漫的风格，这也是这部电影不同的地方。
作为青春题材的电影，当然离不开爱情、梦想等这些词语，而在这样的主题支撑下的剧情难免单薄，所以作为动漫电影来说，画风与人物的设计就很重要了。在这部电影中画面清新的风格的的确确给人以清新的感觉，在各种以传统故事改编为题材的电影中也算让人耳目一新。昨日不在，青空依旧，也算是青春一去不返的象征，给了每个观影人一次青春的回忆之旅。
从画风上来看，无疑是清新淡雅的青春风，浅色调的大量运用给人以耳目一新的感觉，蓝色调带着一点轻快的忧郁，绿色调则是蓬勃生长的希望的感觉，再加上暖色的阳光，正好勾勒出青春向上的感觉。
同时，这部电影在青春、奋斗、爱情、梦想这些主题词之外，还有着一种淡淡的怀旧风，影片的结尾也透出人生无常的淡淡的伤感，在缓缓的音乐中故事走向结尾，曾经在一起无所不谈的少年们各自走上自己不相同的人生旅途，让人遗憾的同时也想到自己并不完美但又无比美好青葱岁月。
国漫不断进步，越来越受到国人的追捧，这是制作技术与故事情节在进步的结果。国漫在自身的不断努力下在呈现给观众各种新面孔，同时他也是个多变的角色，在于中国传统文化的融合中，在制作方的不断创新中会让我们遇到更多唯美、温暖、热血的角色与故事。
而在这个技术成熟的时代，我们需要的更多的是摆脱单薄的故事情节，让我们的作品不是再靠外表撑下去，而是外表与内涵共存的作品。期待有更多的像上面所说那样优秀的国产动漫的出现~