上周末，我家里迎来了2个远方来访小朋友：中国油画院（隶属于中国艺术研究院。是集油画创作、研究、教学为一体的国家级艺术机构。成立于2007年9月26日。中国油画院是建国以来首次成立的国家级油画院）杨飞云老师从全国油画界挑选31人课题组中最年轻成员仝紫云（1987年出生）、霍广录（1984年出生），只到今天送走客人，还久久沉浸在这前后4天沟通中的愉悦里。在太专业的跨界领域里，专业人士一席话要顶外行的我看N年书。
3年多前偶然的一次鼠标点击，发现油画竟然还有电商销售，随之发生很多有趣事情，过程先简略。总之，偶然进入一个很搞笑的风马牛不相干跨界领域死磕之旅。
本来想按照时间顺序很有可读性的记录下自己在近4年里与油画艺术从毫无半点认知到从一个契机的兴趣开始、如何系统学习艺术史（个人认为“贡布里希”有关艺术史的书是专业或非专业共同最好的专业书籍，例如：《艺术的故事》、《视觉与错觉》、、、、、）、西方油画雕塑大师传承（太多太多，例如“卡拉瓦乔之前与之后的那种油画技法承上启下再到伦勃朗将之发扬光大到巅峰）、技术创新（印象派对光世界的探索与美轮美奂的表现）、西艺东侵、东西方相互影响、当下的困惑等等，写到这里才发现，一个外行纵然穷其所有时间，除了词不达意、意如皮毛之外，一点也写不出好玩的可读性。只好放下。
还是写一点在这个学习过程中，我自己用逻辑方法发现牛人的方法与我们这里小伙伴会有共鸣的话题比较合适，毕竟与投资有些关联性。算了，也不考虑故事叙述的有趣可读性了。还是用一二三四的方法比较简单一些。
一、愿景：首先我有一个明确的未来愿景逻辑。中国很早就有一句话：乱世黄金盛世书画（珠宝亦同），我们的祖辈先贤早就把个中缘由讲透讲完。我们这些认知浅薄的小辈本无丝毫资格多言一句，还是大白话阐释结论比较直截了当：只要中国未来没有太大出格的意识形态之争（这是最大的前提，任何远景或者学术体系的建立必须有一个前提才可以成立，例如经济学就是建立在在假设经济人是理性的这个前提下所有理论体系才可以建立与派生），就凭中国今天的社会财富基数，再过20年，即使有无数技术官僚的瞎折腾，没有任何个人或者国家集团能够阻挡中国财富呈几何型级数的暴力增长。
增长的财富是以什么形态存在呢？我的头脑里把这些财富存在分布是这样划分的。
1、货币的一方（如同会计资金表的贷方），就是所有社会财富用货币可以计算的总量（货币、借款、往来债务，其实就是全部社会人积蓄的债权表现形态）。或者用大白话的话讲：全社会全部可以用货币计量的财富盈余总量价值之和。
2、实物表现的一方（如同会计资金表的借方）：其分布我们可以简化为物质的（衣食住行）和精神的（知识与知识权利（书籍、科技发明权）、艺术的（眼睛享受、耳朵享受等等等等））。如果这样分布，我们会发现一个秘密：物质的无论怎样无法满足人类物欲的不断增长需求，这一部分总是可以无限增长的，因此，物质价格的增长相对还是比较平缓（通货膨胀速度用100年来平均衡量而不是只用其中10年来衡量例如中国近10年的房价），精神类产品由于受到淘汰性的快速过滤，在相同期间类，财富的增长速度越快，导致精神类精品的需求越多，最终被部分人（为什么说部分人认可呢？因为其中还有民族性认知部分，例如前不久杨飞云的画被拍出8400余万元外国人就搞不懂）认可的精品价格远远大过物质类价格的增长速度。
写比说还是困难很多，今天就到先到这儿了
二、找人：
三、相识：
四、相交：
五、投入
六、获得