谁说世上没有完美的艺术？
谁说艺术的遗憾是无法复制的完美？
景德镇诚德轩人，自2003年创业以来，一直以全手工方式，传承着这座城市自宋代以来最精湛的制瓷工艺，并用生命挑战了制瓷业的种种不可能，实现零瑕疵，创造出一件件命运般的作品。旗下的产品品牌苏公窑一直是景德镇陶瓷的名片。
诚德轩公司位于景德镇名坊园。这里的一草一木，一砖一瓦，都散发着浓郁的历史文化气息，彷佛在向你述说这座千年瓷都的悠悠青史以及主人的品味和学识。
这里，已是网红打卡地。
这里的主人苏元阳，虽为景德镇陶瓷领军人物，但其发家史却异常神秘。就连他是地地道道的三苏后裔，知道的人也不多。
40岁生日那个重要的决定
“透露一下您的创富真经呗？”那天一见面，我直截了当地问他。
“哪有什么真经啊？我40岁之前一贫如洗！”“怎么可能呢？”我有点不信，也更为好奇。
苏先生微微一笑，端起茶杯，一边看着我，一边闻了闻茶香，然后小心翼翼放下茶杯，好像已猜到我不信。
他十分肯定地说：“是的。2003年之前，我比现在还努力、还辛苦。每天就像打了鸡血一样，一门心思只想赚钱。东跑西颠，餐风饮雨，做过各种买卖，但却屡战屡败。即便偶尔赚点钱，但常常是今天赚了明天被坑了，或者后天赚了大后天又赔了，一直没有任何积蓄，像漏斗存不住水一样。”
2003年，40岁生日的那个夜晚，苏元阳瞪着夜一样大的眼睛问自己：你究竟想做什么？想成为什么样的人？他知道，孔子所谓的四十而不惑，并不是说人到40岁就没有困惑，而是说：人到40岁应该奋力一搏，不要患得患失。
于是，作为三苏后裔，苏元阳在他40岁生日的那个夜晚，做出了一生中最重要、最正确、最骄傲的决定——他决定借助景德镇的天然优势和自己的平生所学，烧制一套孝敬祖先、且配得上祖先的茶具。
在苏元阳心里，他的祖先苏东坡不仅是独步古今、雄视天下的文学家、书法家、美食家，而且是茶文化专家。其100多首与茶有关的诗词，全面展示了北宋的茶文化，是当之无愧的茶仙。
最好的颜色
“你说它是什么颜色？”苏先生举起自制的茶杯问我。
“难道不是白色的吗？”我反问道。
“当然不是。你看它，就像太阳照射在雪野的光芒那样耀眼，即便在最黑的黑夜里也能让主人看得见她，这才是最好的颜色。最好的颜色一定不是任何颜色。最好的颜色是什么颜色都没有的无色。这是历代瓷匠追求的最高境界。如果能把雪融合到瓷器里，那造出来的就不是瓷器，而是超越自然界的神器。佛教不是把脱离色身，只存在于精神的世界称为‘无色界’吗？”苏先生这段话，给人醍醐灌顶的感受，就像高僧大德的开示。
“只有冬天里反复观察雪，才能看透白色，进而看见无色。”苏先生又一次停下来，微笑地看着我，十分认真地说。
澡雪精神
2003年冬天，多雪。苏元阳走到空旷的野外，任凭凛冽的寒风毫无遮挡地吹拂他的脸面。他努力排除一切杂念，不想任何其它形象，也不想月亮、梨花、梅花、荷花、白鹤、白银、象牙、鹅绒、猪油、牛奶、白玉等等所有妨碍他理解雪的景象。他久久凝视着雪花。一开始，虽然心里想的只是雪花，但脑海里仍然无法驱除与雪相关的各种先入为主的印象。最后，他终于领悟到：他要做的并不仅仅是观察雪花，而是要与那些长期束缚他的思想和形象作斗争——要想领悟雪的真谛，必须抛开脑海里固有的一切。这是一场自己跟自己的搏斗。苏元阳深刻地意识到：一个人最大的敌人绝不是外部的任何人、任何东西，而是自己过去那些错误的思维方式和行为习惯。只有战胜自己，才能战胜周遭；只有粉碎旧我，才能重塑新我。那几天，苏先生每天都到野外看雪，每天都像雪人一样站在雪地里，用心凝视飘扬在空中或落在地上的雪花。纷纷扬扬的雪花没多久就真把他变成雪人了。他时不时地把雪花捧在手里，放进嘴里，细心品味。肆虐刺骨的寒风冻坏了他的耳朵和手脚，他脚上患了严重的冻疮。更严重的是他的眼睛——雪的白色是所有颜色中最强烈、最刺眼的，对眼睛伤害极大。由于他一整天一整天目不转睛地盯着雪，每到傍晚回家的时候，他的眼睛基本上什么也看不见了，只能深一脚浅一脚地摸黑往回走。眼睛对瓷匠极为重要。所有亲朋都劝他罢手。尤其是他妈妈，有一天竟然抱着他的腿，不许他出去。苏元阳顺势给妈妈跪下，眼泪扑簌簌地流下来。母亲终究是了解自己孩子的。她知道孩子想做的事，谁也拦不住。从那天以后，每到傍晚，他妈妈便一个人孤零零地站在院子边上，等他回来。外边很多人都怀疑他患魔怔了，疯了。
零瑕疵
冬去春来，气温逐渐回升，苏元阳的眼睛开始好转。他又把心思全部用在陶瓷烧制技术的研究上。
烧制陶瓷一共72道工序，最重要的是和泥。泥揉摔的次数越多，粘性越强，微小的泥土颗粒才能把泥土内的小气泡全部填满。气泡是泥土内的“杂质”，严重拉低瓷器品质。若想成为陶瓷大师，单是和泥，就必须下够5年以上功夫。绝大部分陶工都做不到。他们心浮气躁，不重视和泥、消除气泡这类基础性工作，只看重用阴阳刻的方法在陶瓷上刻纹样等表面功夫。
陶瓷烧制技术中最难的是上釉——通过控制釉内的添加成分，烧制完全不同的瓷器。其难度之大只有内行才知道。
制瓷并非只是一门手艺，而是一种“道”，所以，陶工不仅要练习技术，还应修炼心性和提升文化品位。
那些天，他吃睡都在窑旁，一刻都不离开，一直重复着同样的事情：和泥、摇陶车、拉坯、施釉、着色、入窑烘烤……每当他把施好釉的瓷器小心翼翼地放进窑里以后，便开坛祭神，虔诚地祷告。之后，他会在窑炉旁边守候三天三夜，管控窑炉温度，直到所有的工序完成。
等到窑炉从1330°的高温完全冷却的那一刻，他的心早已提到嗓子眼了。
但是，他每次等来的都是失败。
每次窑里传出的都是瓷器被砸碎的声音。他从不保存那些有瑕疵的作品，尽管那也是他心血的结晶。
每次等他砸碎瓷器从窑里出来之后，其他瓷匠都偷偷把那些碎片捡起来查看。他们简直不敢相信自己的眼睛，单凭碎片表面耀眼的白色釉彩的光泽来看，已经大大超越了此前最好的白色。如果说此前的最高水平是纯白色的境界，那么，苏元阳已经远远超越了纯白，达到了没有任何瑕疵的雪白的境界。所以，每次看到那些被苏元阳打碎的瓷片，老瓷匠们都疑惑不解：他为什么还不满意？！他追求的绝世白瓷究竟长什么样？难道是天空中飞舞的雪花或白皑皑的积雪覆盖的大自然吗？
时光荏苒，转眼来到深秋时节。那天晚上，是苏元阳完成拉坯、施釉、入窑烘烤、守候三天三夜等一连串工序的最后一夜。
那天夜里，窑里传出来的依然是断断续续的砸碎瓷器的声音。
咣啷！咣啷……每次听见这个声音，其他瓷匠的心全都凉了，几近绝望。
突然，断断续续的破碎声消失了，随之而来的是让人迷惑不解的长时间的寂静。
瓷匠们预感到一定有大事要发生，不约而同向窑边涌来。
这是一个深秋的月中的夜晚，大地沐浴在皎洁的月光里。窑灶门口，满地都是被砸碎的白瓷碎片，苏元阳两只手捧着他自己唯一满意的、且认为能配得上祖先的陶瓷茶具，呆呆地站在那里，像一个漂泊多年突然躇立在老家院子中间的孩子。
明亮的月光之下，苏元阳手中那件白色的茶具反射的光芒极其耀眼。月光照在上面，形成一道道润泽的光束形成一道道润泽的光束，在瓷器的壁面不停地流淌，像下雪一样。
不光是它的颜色。从上面边口到下面底座的主体部分，联合构成一个绝美的流线体，中间部分左右对称，协调完美之极，一看便知是一件工艺极高的瓷器。
外表别说有瑕疵了，就连一丁点施釉的痕迹都找不到，那丰满的曲线膨胀得像要炸开似的，很容易让人联想到美女的胴体。
毫无疑问，这是一件没有任何饰纹、纹样的巧夺天工的无色瓷器。它大大超越了古代河北邢窑的细密洁白和福建德化窑的润泽透光，也彻底颠覆了古代景德镇官窑的白里泛青。
这是所有老瓷匠们一辈子想都不敢想的，犹如白雪颜色的绝世白瓷。他成功地再现了白皑皑的雪的颜色，创造出蕴含大自然灵性的神品。
这正是苏元阳经年累月、呕心沥血、孜孜以求的命运般的作品。她从出窑的那一天起，就期待着与主人相遇，就像王朝云命中注定会追随苏轼一生。
自此，引发千古杰作的前奏正式响起，一道神秘的天光射向景德镇。诚德轩的镇馆之宝——清明上河图；堆雕粉彩国礼瓷——鱼藻乐安，苏公窑的传世青花——玉莲馨；传世粉彩——泛舟赤壁、庐山风光、龙腾云天、造物无尽等一系列作品相继问世、声名大噪。
人类，注定是这样的命运：一切美的追求，都是壮丽而残酷的，一切光辉的完成，必将穿越严峻的逆境。
景德镇，从来都不白给！
自从宋真宗把自己的年号赐予这里，1000多年来，这里为皇宫烧制御瓷的炉火从未熄灭过。一件件青花、玲珑、粉彩、颜色釉瓷器不仅上达宫廷，而且被所有国家的博物馆视为珍宝。
历史，终将记住苏元阳们的高尚情怀和倔强努力。