宋城集团经过了二十年的发展，目前进入到了第二次扩张的前夜。明年有要开业的上海和西安的项目，还有九寨的项目要重启。需要大量的人才和干部。尤其是上海和西安的管理层更要拔尖的人才，精挑细选。马虎不得。恰逢十一黄金周即将来临，宋城集团再次启动了“飞龙计划”
本人从公开渠道了解了一些信息。飞龙计划在2018年就启动过，总裁张娴在18年6月份给员工的培训。授课的主题为《宋城演艺作品的艺术创新》，从勾栏瓦肆到大型演出，第一轮和新一轮拓展的创新形式，剧院及剧目形式的创新，主题活动策划及景区外景演出创新，演艺小镇的创新到艺术创新的方法等六个维度开讲宋城演艺作品的创新之路。以宋城、三亚、丽江、九寨、炭河等系列“千古情”演出为案例，讲述了宋城22年来如何摸着石头过河，如何不断突破，如何革故鼎新，终于探索出一条宋城独特的演艺创新之路。 张娴提出一台演出要深刻、持续地对当地文化特征和风土人情进行采风、再创作，要从剧本、音乐、视频、舞美设计及舞台机械、道具服装等多方面进行配合，同时要用有温度、有情感的科技手段创新，讲好故事，塑造好人物。张娴总裁强调潜心摸索并积累到一定程度，终会迎来灵感的爆发。我们将不断创新，以时代所要求的面目走在世界演艺行业最前端。
到了2019年的飞龙计划中，宋城的灵魂人物黄巧灵导演亲自授课。在《演艺行业现状与演艺人才职业平台》课程中，讲了古今中外的戏剧发展史以及演艺艺术，对当前全球各大演艺集团的优劣势逐一进行分享，对各大优秀剧目进行点评；并客观地对中国演艺产业现状进行了深入剖析，推心置腹地和大家聊个人发展、聊企业平台对个人职业生涯的重要意义，在《千古情文化领会与艺术表演激情》的课程上，以宁乡、张家界项目的演出案例，阐述艺术创作和舞台表演的匠心理念和严格要求，激励每一位艺术编创者和演员都要加强文化修养、加深文化领悟，保持对艺术的虔诚和激情。上跟学员们分享了近期的考察心得，并结合规划对即将落地的演艺谷项目进行了详细阐述。从剧院分布到游历线路，从演出内容到运营模式，总导演分享了演艺谷的设计概念和规划思路，为大家描绘了一幅宏伟蓝图。五年后的宋城将惊艳世界。
可以看出，宋城集团的两个最核心的人物从业二十多年，积累了了足够的专业素养，并且都在孜孜不倦，精益求精地打造宋城的演艺节目。最让我看重的宋城的管理层不忘初心，一直聚焦在演艺事业。没去搞区块链和养猪。让我十分钦佩。
从这张图中能看出的信息量还是蛮大的，第三排没有带胸牌的包括黄巧灵应该是本次的讲师，其余带牌的都是学员。学员最大的特点是年轻化，从照片上看平均年龄也就是30岁左右。第一排中间是网红小白呢。这些人培养出来以后都可以长期为宋城服务，甚至宋城有可能变成未来中国演艺事业的黄埔军校。年轻的女性学员应该是艺术团的成员居多，反映宋城还是把艺术人才当成主力人才去培养。
宋城在本次培训班上也再次强调了垂直化管理。宋城以前是三个主力园区，杭州，丽江，三亚，今年新开了桂林，明月，炭河，张家界，加上明年的九寨，西安，上海。总体体量倍增。
什么事情都是量变引发质变，我曾经看过一个挖隧道的纪录片，如果挖一个小型隧道就雇佣挖掘机就行了。如果是超大型隧道。在工程管理上就是天壤之别了，靠考虑双向对挖，精准测绘，山体压力，排除土方，照明，通风，供电，排除污水等等非常复杂。宋城集团在管理上同样如此。家大业大了，再采取掰手指头的管理方式肯定不合适。十几个分部散布在全国。如果延续分布式管理可能会使各部门独立为战，进度不齐，良莠不一。本次改革，集团几大部门垂直管理各个业务，这么做的好处是在集团内部做到统一标准，便于统一管理。统一考核，也利用公司最大限度利用资源，发现人才。不过硬币都有两面性，垂直管理的缺陷是无法因地制宜。容易造成一刀切。不过既然收了瓷器活，还得磨好金刚钻。希望集团管理层能细化管理手段，强化落实细节，做好信息闭环。还是祝愿宋城集团的领导能扬长避短，事业道路越走越宽。
本人持有宋城演艺股份，本文仅为个人意见。不作为投资建议。